郑板桥画竹的体会,郑板桥画竹给我们的启示

竹(清)郑板桥这首诗刻画了竹怎样的形象;

作者描绘了一幅坚韧、刚直、不屈的竹枝形象，通过这鲜明的画面，表达了作者刚烈、不屈不挠和高风亮节的品格。

竹石 清朝·郑板桥（郑燮）咬定青山不放松，立根原在破岩中。千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。这首诗借物喻人，托物言志，着力表现了竹子那顽强而又执着的品质，借岩竹的坚韧顽强，言自己刚正不阿、正直不屈、铁骨铮铮的骨气，全诗语言质朴，寓意深刻。诗人所赞颂的并非竹的柔美，而是竹的刚毅。

写法是借物喻人，托物言志，描绘了坚韧、刚直、不屈的竹子形象，通过这鲜明的形象，表达作者不屈不挠、不畏权贵的品格和藐视俗见的刚劲风骨。

这首诗纯为写景，但又绝不是自然景物的写生和翻版。

《竹石》这首诗里竹有个特点，它不是孤立的竹，也不是静止的竹，而是岩竹，是风竹。在作者郑板桥的诗画中，竹往往是高尚品行和顽强意志的象征，而风则往往是恶势力的代表。诗人用”千”、“万”两字写出了竹子那种坚韧无畏、从容自信的神态，可以说全诗的意境至此顿然而出。

是“四君子”中的君子。 竹之七德 竹身形挺直，宁折不弯；是曰正直。竹虽有竹节，却不止步；是曰奋进。 竹外直中空，襟怀若谷；是曰虚怀。 竹有花不开，素面朝天；是曰质朴。 竹超然独立，顶天立地；是曰卓尔。 竹虽曰卓尔，却不似松；是曰善群。 竹载文传世，任劳任怨；是曰担当。

郑板桥的题画竹的道理

四十年来画竹枝，日间挥笔夜间思。冗繁削尽留清瘦，画到生时是熟时。郑板桥画了40年竹子，终于悟出绘画须去掉繁杂提炼精髓的道理。喜竹爱竹物我合一 郑板桥的竹风韵超然，首先得之于喜竹爱竹。他认为竹子坚强：不管风吹雨打还是严寒烈日，都是身板挺直。

针对苏东坡“胸有成竹”的说法，板桥强调的是胸中“莫知其然而然”的竹，要“胸中无竹”。文与可画竹，胸有成竹；郑板桥画竹，胸无成竹。

《新竹》的作者是郑板桥。原文：新竹高于旧竹枝，全凭老干为扶持。明年再有新生者，十丈龙孙绕凤池。译文：新生的竹子能够超过旧有的竹子，完全是凭仗老竹的催生与滋养。等到第二年再有新竹长出，它也开始孕育新的竹子了，就这样池塘周围布满了郁郁葱葱的幼竹。

郑板桥画竹体现了他怎样的画画理论

1、因为郑板桥的品格就如同他画的墨竹一般高洁顽强。郑板桥一生爱竹画竹，并以竹自喻。所画之竹皆风骨峥嵘，潇潇洒洒，舒展自如，人们从竹的绰约风姿中不仅能体味到“劲节”“高志”“虚心”的品质，更能透过它，见到画家郑板桥的品性人格。

2、竹象征着 竹子有奋发向上的精神品格 竹子有坚韧不拨、竹子有永不变色的英雄本色 竹子有刚正不阿的坚贞气节 竹子有虚心谦逊的品格 竹子有无私奉献精神。

3、作者73岁4月作《竹石图》，就是他这种傲岸和刚直人格的写照。在他为官期间，做了不少益民利众的好事，深得人民爱戴，但他在荒年为百姓请求赈济，却得罪了知府和地方豪绅。他刚正不阿，心系民众和“出淤泥而不染”的清高性格，耻于折腰，便藐视权贵，解绶挂印，毅然辞官而归，回扬州卖画为生。

4、《墨竹图》 郑板桥在画竹创作的实践中，提炼出“眼中之竹”、“胸中之竹”、“手中之竹”的理论。从文与可的“胸有成竹”到板桥的“胸无成竹”的艺术思想的升华，他把主观与客观、现象与想象、真实与艺术有机地融为一体，创造了师承自然，而又高于自然的境界，将墨竹提高到一个崭新的艺术高度。