作曲作品音乐会体会,作曲感想

王立平作品音乐会

掌握了西洋作曲知识施光南既掌握了西洋作曲知识，又熟悉我国丰富多彩的民族、民间音乐，且善于将二者有机地结合起来，形成具有时代特征的艺术风格。作品题材广泛，形式和体裁多种多样，音乐语言新鲜活泼，风格热情瑰丽，富有民族特点和生活气息。

相继于奥柏林音乐学院和路易维尔大学取得作曲学士与硕士学位。师从叶国辉，Randolph Coleman和Marc Satterwhite。20岁创作的《钢琴练习曲》获得乐界高度评价，并被多次列入演出和钢琴考试曲目。

他的第一首歌《南下参军歌》获得了当时上海学生歌咏比赛创作一等奖。1953年，高中毕业的他因患病未能考上音乐学院，但他没有放弃对音乐的追求。1954年至1959年任静安区中心小学教师，这期间，他先后参加了工人业余创作班和上海音乐学院夜大学的学习，并发表了混声合唱《来听情人唱山歌》等音乐作品。

欣赏一场音乐会的正确方式是什么?

当然，选择音乐会座位时还需要考虑个人的听觉和视觉需求。例如，有些音乐爱好者可能更喜欢坐在前排，以便更近距离地感受音乐的震撼和情感的传递；而有些听众则可能更偏好后排的座位，以便在更舒适的环境中欣赏音乐。此外，不同的音乐会类型和场地条件也会对座位的选择产生影响。

在音乐会上，咱们得记住一条：除了欢乐什么都别带走，除了文明什么都别留下。音乐会着装礼仪 根据环境需求 看一场歌剧意味着对表演者异乎寻常的尊敬，也是对 文化 的尊敬，所以要相应地选择你的服装。

如果你在欣赏音乐中不是主动积极的，那么你也许就没法真正去领会音... 问题二：怎样欣赏音乐？请你为大家提供四种以上的方法 5分 这个基本有定论，科普兰有关于欣赏音乐的精辟论述，一般世界上都接受他的观点，大致是这个意思： 艾伦科普兰把倾听音乐分为三个阶段： 美感阶段； 表达阶段； 纯音乐阶段。

提前了解音乐会的基本情况，如音乐会的类型，来的演奏者背景，音乐会的曲目等。

当然在电声演奏现场， 它一般也不必在音乐厅，更多在演播厅、剧场或户外，反而台上台下的互动有助于演奏和欣赏。故此，以下音乐会须知你可真正理解？ 观众务请提前10分钟到达表演现场。为免影响演出，主办单位有权决定迟到者的入场时间及方式。 观众请紧记携带当晚演出的门票或入场券进场。

去听交响乐音乐会，着装及礼仪注意事项：观众须穿着正装勿穿牛仔裤、勿着运动鞋。是重视音乐会的直接表现。如果听众的喉咙发痒，可以含服非咀嚼型喉糖，暂时控制不了咳嗽或喷嚏的观众，可向工作人员要求出场稍歇。

谈谈欣赏音乐会获得怎样的情感体验?

感性上的直接体验 对音乐作品情感内涵的体验，首先表现为感性上的直接体验。当我们听到一首乐曲时，它所表达的情感，凭借欣赏者的感性思维，自然产生出一种体验。

从欣赏音乐本身来说，听音乐对我来说是品味、是欣赏、是享受，是放松。这个世界上一切都是有限的，只有音乐是无限的。当语言无法比表达我们的情感的时候，音乐会帮助我们。为了寻找心灵的共鸣，我们用心去感受音乐。很喜欢独处时听音乐，独自享受流淌的音符，感受难以描述的情趣。

感性上的直接体验 音乐作品情感的体验首先体现在感性层面。例如，突如其来的强烈音响能引发惊奇，而单薄、缓慢、低沉的音响则可能唤起放松、平稳或叹息的情感。急速、激昂、逐渐升高的旋律往往让人感到紧张、兴奋和希望。

将近两小时的演奏，演奏者们丝毫没有显现出疲惫之感，仿佛都置身于音乐之中，享受音乐的洗礼。听了这场音乐会我发现自己越来越喜欢乐器了，虽然他没有流行音乐那么前卫那么火爆，可是的它的高亢，它的婉转，它的节奏都无不体现着这个有音乐的国度的悠久历史和文明。

带来心情愉悦。欣赏一场音乐会，可以带来心灵的享受和心灵的慰藉。抑制浮躁的心，在音乐中达到忘我的境界，忘掉一切烦恼和忧愁。音乐是流动的诗歌，浪漫的思想，文化的沉淀。欣赏一场音乐会，从音乐会中得到知识，震撼与感悟比任何时候都多。这样的欣赏心理就是最正确的方式。

音乐会是一门艺术，不是演唱会那么随便想干啥就干啥，既然是艺术，那场面是非常的严肃庄严的。你要去欣赏音乐会，相信你也是一个比较有品味的人，在欣赏时要做到忘我状态，即完全陶醉于音乐中，享受她给你带来的快乐，就像开演唱会，你是歌手一样，如果能做到这样，恭喜你，你是一个有品味的人。

菊花台合唱,巍然合唱--金巍合唱作品音乐会印象

在参加下午家电论坛的高端影院演示Party之后，晚上意外地欣赏到了金巍合唱作品音乐会。事先并不知道演出内容，否则作为金巍合唱作品的爱好者，我会带着收藏的他的唱片《茉莉花》去现场，寻找机会请他签名。

在参加下午家电论坛的高端影院演示Party后，晚上不期然又聆听了金巍合唱作品音乐会。说“不期然”，是因为事先并不知道演出什么节目，否则我这个金巍合唱作品的爱好者就该拿着我收藏的他的唱片《茉莉花》到现场，找机会请他签名了。

关于艺术歌曲的小知

艺术歌曲的结构特征大致可概括为以下几个方面：歌词的选择 艺术歌曲的形成，首先是歌词的选择，而歌词通常要通过选用著名的诗篇和专业的歌词创作两个途径来完成。

六十年代，文化大革命更使艺术歌曲雪上加霜，许多优秀的中外艺术歌曲作品被加上种种罪名禁演、禁唱，进行批判。此后，艺术歌曲一直倍受冷遇，处于被人们遗忘的角落，在严冬中封闭了近半个世纪使得今日艺术歌曲的欣赏者、创作者均出现断层，艺术歌曲的真正含义已鲜为人知了，年轻朋友们更是如此。

这种回旋曲大多是单一形象的标题性作品，它具有宫廷贵族优雅的艺术风格。单主题回旋曲式在结构上的特点是：主题短小，段落较多，段落性比较强，没有连接部和尾声。 ②对比主题回旋曲：适于表现形形色色的同性质的形象。歌唱性主题和舞蹈性主题的对比，活跃的舞蹈形象和安静的舞蹈形象的对比，是这种回旋曲中常见的对比类型。

外国歌曲：“野玫瑰”、“鳟鱼”、“春思”、“听，云雀”、“谁是雪尔维亚”、“圣母颂”、“摇篮歌”、“小夜曲”、“纺车旁的玛格丽特”、“魔王”、“流浪者”、“乡恋”、“我的孤寓”、“死与少女”、“致音乐”。。

求2010维也纳新年音乐会的观后感!!!

1、作为一名非专业的爱乐人，笔者试图结合一些经典作品，谈谈自己所钟情的几种关于音乐的主观感受。赏心悦目，愉悦身心 这是从视听的整体效果上来评价。唯美是这类音乐的主要特征。无论维也纳新年音乐会的豪华还是“钢琴玩家”马克西姆的洒脱，无不让人赏心悦目。

2、听维也纳新年音乐会不知不觉就听到第16年了，新年音乐会的听后感也是第10年写了。

3、年的新年音乐会有正式曲目15首，按传统将加演《蓝色多瑙河》与《拉德茨基进行曲》。在曲目安排方面，除了按传统演奏施特劳斯父子的作品外，普莱特雷还挑选了丹麦著名作曲家汉斯·克里斯蒂安·伦拜的舞曲《香槟加洛普》和生于德国的法国作曲家雅克·奥芬巴赫的《莱茵河的水妖》序曲。

4、无穷动这曲子首尾相接可以不停演奏下去，所以在新年音乐会上这曲子的结尾都很幽默。普大爷说的德语，意思就是：wonderful，but enough。非常好，但是足够了。

5、年，84岁高龄的普莱特作为第一位正宗法国指挥将在金色大厅亮相（马泽尔是法国人，但是加入美国籍），也是历任指挥中年事最高的一位。乐迷们戏称“苍老的新面孔”。

6、新年是全世界人民共同的节日。人们庆祝新年的方式有各种各样，但世界各大城市都不约而同地会有一场高水准的音乐会，在轻松美妙的音乐中宣告新的一年的开始。 新年举行音乐会的传统源自维也纳。